مقدمات ديبوسي
لسنوات عديدة ، جذب انتباه الباحثين من مختلف البلدان أعمال الملحن الفرنسي الموهوب كلود ديبوسي. تمكن من إعطاء رؤية جديدة لجميع الأنواع تقريبا التي تمكن من العمل. لكن موهبته تجلت بوضوح أكبر في موسيقى البيانو ، خاصة في دورته Preludes ، والتي كانت نتيجة لسنوات عديدة من العمل وتعكس بدقة أسلوب الملحن الفردي.
تاريخ الخلق
أنشأ المايسترو دورته المكونة من 24 تمهيدًا بالفعل في الفترة الناضجة من المسار الإبداعي. لذلك ، تم نشر أول دفتر في عام 1910 ، والثاني - في عام 1913. مع هذه الأعمال ، لخص Debussy تطور هذا النوع في جميع الموسيقى الأوروبية الغربية. تجدر الإشارة إلى أنه من قبله أصبح الملحنون الذين كرسوا أعمالهم لتطوير مقدمة المقدمة I. Bach و F. Chopin. في القرن العشرين ، ترتبط أسماء الملحنين الروس ، مثل سيرجي رحمانينوف أو ألكساندر سكريابين أو ديمتري شوستاكوفيتش ، بهذا النوع من الأغاني. في حالتهم ، بدأ المصغر في التطور بطريقة جديدة تمامًا.
بالنسبة إلى Debussy ، كانت دورة التمهيد عبارة عن موسوعة لصورته الشعرية وأسلوبه الفردي. لقد اجتذب هو ، باعتباره انطباعيًا ، أكثر من غيره من خلال فرصة تجسيد الصور الفردية والانطباعات التي حلت بسرعة محل بعضها البعض ، فضلاً عن عدم وجود قواعد صارمة وخطط تركيبية والارتجال.
يحتوي كل من مقدمات Debussy الـ 24 ، وهي لوحات موسيقية صغيرة ، على صورة فنية منفصلة. لكن الدورية ، على عكس مقدمات شوبان ، شعر بها أقل من ذلك بكثير. في تكوين الملحن الانطباعي ، لا يوجد مثل هذا الترابط بين مقدمات ، والتي ستكون مرتبطة بفكرة أو النوع المشترك. ومع ذلك ، تتميز أعماله بألوان زاهية وتنوع الموضوعات. تستكشف مقدمات شوبان العالم الداخلي للشخص ومشاعره وأفكاره ، في حين أن الدورة بأكملها تطيع خطة درامية واحدة. ذهب Debussy بطريقة مختلفة تماما.
حقائق مثيرة للاهتمام
- هناك عدد كبير من إصدارات الأوركسترا من Preludes. ينتمي واحد من أشهر الأشكال إلى الملحن Luc Brevays ، الذي قام بتنظيم جميع المسرحيات الأربع والعشرين.
- من الغريب أن موسيقى الملحن منذ فترة طويلة تعتبر "مثيرة".
- في المجموعة الثانية ، يستخدم الملحن ثلاثة معسكرات موسيقية لإظهار التعقيد المجسم للقطع.
- حقيقة معروفة أن أسماء المنمنمات ديبوسي ساعدت على اختراع زوجته إيما.
- يعتقد بعض الباحثين أن ألقاب المسرحيات لا تعني المؤامرات على الإطلاق ، ولكنها مجرد ارتباطات ذاتية من الصور الموسيقية. في بعض الأحيان تكون هذه الجمعيات بمثابة شيء لا يتعلق بالمنمنم.
- بالنسبة لمعظم التقدمات ، يختار Debussy نموذجًا من ثلاثة أجزاء ، علاوة على ذلك ، فهو خالٍ من أي تخطيط.
- طور Debussy أسلوبه الفريد من نوعه ، والذي تميز بتعدد غير عادي من الملمس ، لحن مخفي في خلفية متناغمة ، وكذلك لغة Ladogarmonic غريبة تقوم على تغييرات مفاجئة في اللوزتين ، وأحيانًا بعيدة جدًا عن بعضها البعض.
- ينقل Debussy في الدورة جرسًا متنوعًا للأدوات الموسيقية - إنه برج الجرس من "كاتدرائية الغارقة" وصوت القرن من مسرحية "Sounds and Flavors Rush in the Night Air" ، الجيتار في "Interrupted Serenade".
- الملحن انتقائي للغاية في النوعية الموضوعية. يستخدم الكورال في "الكاتدرائية الغارقة" ، tokkatu في مسرحية "Wind on the Plain". يحتل الرقصات الإسبانية المكان الأكثر أهمية ، والذي ينقل نكهة خاصة ، ويساعد في بعض الأحيان على إعادة بناء العصر. في المنمنمات "Delphic Dancers" ، تستخدم Debussy رقصة الشعائر للتعبير عن أجواء العالم القديم.
كلود ديبوس يعمل البيانو
ليس سراً أن موسيقى البيانو لها مكانة خاصة في أعمال ديبوسي. كان هو نفسه عازف بيانو رائع وحاول دائمًا إيلاء اهتمام وثيق لمقطوعات البيانو. من الجدير بالذكر أن هذه الأعمال تحتوي على ألمع ونموذجية لأسلوبه وإبداعه بشكل عام.
لقد كان هذا المجال هو الأكثر تطورًا ، حيث كتب مؤلفات للبيانو طوال الرحلة الإبداعية. علاوة على ذلك ، لم ينجح أي من الملحنين في تجسيد مثل هذه المؤامرات المتنوعة في هذا الاتجاه.
تم تشكيل أسلوب الملحن في المجال الصوتي للغرفة ومن المستحيل عدم ملاحظة العلاقة الأوثق مع الشعر. على وجه الخصوص ، كان عمل الرموز ، الذي أصبح نوعًا من الخيط الأحمر لديبوسي. في رسالته إلى إدغار ويرز ، كتب أنه يحب الصور مثل الموسيقى. في هذه الحالة ، كان من الصعب التنبؤ بالمعنى الدقيق الذي أراد المايسترو نقله. صور ليه يمكن ترجمتها على أنها "انعكاس" ، "صورة" ، "صورة". أي من هذه التفسيرات تنطبق على أعمال البيانو لديبوس.
ما هو بالضبط مقدمة؟ إنها قطعة صغيرة ذات طبيعة ارتجالية ، والتي يمكن ، مقارنة بخصائص المبنى ، مقارنة بمنمنمات شعرية. في هذا الصدد ، يُفترض أن مقدمات ديبوسي هي شعر رمزي يتم نقله إلى عالم الموسيقى. الصورة نفسها كما لو كانت مخفية من قبل الحجاب ، في كل مكان هناك نوع من بخس ، والنتيجة هي أن مجرد وجود انطباع عام للمحتوى.
كيف وصل الملحن إلى هذا النوع؟ إذا كانت أعمال Debussy المبكرة لا تتجاوز في الغالب حدود المنمنمات ، فهناك بالفعل في "المطبوعات" توسع واضح في الحدود واستخدام أشكال أخرى. ينتبه الملحن إلى القصيدة وبعد ذلك فقط يعود إلى المنمنمات في عمله. هذا ملحوظ بشكل خاص على مثال سلسلة "الصور" ، حيث تتداخل ملامح النوع من مقدمة وقصيدة. في المسرحيات من مجموعة "ركن الأطفال" ، يتم الشعور بـ "التصغير" بقوة. نتيجة لذلك ، يأتي الملحن إلى إنشاء دورة من أربع وعشرين منمنمات - "مقدمة". يمكننا القول أنه بعد بعض التجارب على الأشكال والأنواع ، لا يزال Debussy يجد نوع البيانو المثالي لنفسه الذي يلبي جميع متطلباته. إنها المقدمة التي تحتوي في حد ذاتها على التحرر من المخططات التقليدية ، وفي هذا الصدد ، هناك بعض الدلالات غير المكتملة والإيجاز.
المحتوى
إذا كانت مقدمات شوبان خالية من البرنامج ، فإن Debussy مختلف. كل واحد منهم لديه اسم يفضل الإشارة إليه في نهاية العمل. كما لو أنه اقترح على الجمهور إعادة إنشاء صورته الموسيقية التي نشأت أثناء الاستماع إلى مقدمة والتحقق من رؤيته الخاصة. هذه الطريقة قريبة جدًا من أحد قادة الرمزية ، ستيفان مالارمي. واعترف بأن تسمية موضوع ما هو نفسه لتدمير 3/4 من المتعة من قصيدة ، وأهم شيء هو غرس صورة. هذا هو ما أراد الملحن القيام به.
الأسماء نفسها موجزة للغاية ، فهي تشير فقط إلى المجال المجازي. قد يكون هذا هو الطبيعة ، على سبيل المثال ، عنصر البحر ("الأشرعة" ، "Ondine" ، "Sunken Cathedral") أو العنصر الجوي ("Wind on the Plain" ، "What the West Wind Saw") ، الضوء ("Fireworks"). تم استعارة بعض الصور بالكامل من الفن ("الراقصات دلفي" ، "أبواب قصر الحمراء") ، والأدب. بشكل عام ، استخدم الملحن في المنمنمات صورًا مميزة جدًا لعصره. هذه هي جميع أنواع مشاهد المناظر الطبيعية والمشاهد اليومية والمشاهد الخيالية ، وكذلك الصور الإسبانية.
يكرس أكبر عدد من مقدمات للمناظر الطبيعية. في كلا الدفترين ، حاول Debussy تكريس ما يكفي من الاهتمام لهذا الموضوع. لذلك ، في 1 تجميع هناك مسرحيات "أشرعة", "الأصوات والروائح ترتفع في الهواء ليلا", "خطوات في الثلج"وفي 2 -"خلنج نبات", "السحب"وغيرها.
في الوقت نفسه ، يكون المشهد الموسيقي نفسه متميزًا وليس مجرد توضيحي.
مقدمة السادس من دفتر الملاحظات الأول "خطوات في الثلج"على الرغم من أنه يمثل صورة للمناظر الطبيعية ، إلا أنه لا يمكن تسميته رسمًا لطبيعة الشتاء ، لأنه إلى جانب ذلك ، تحتوي المسرحية على معنى نفسي عميق. ويشار أيضًا إلى ذلك من خلال تسجيل الملحن أن إيقاع المنمنمات يجب أن ينقل منظرًا شتويًا حزينًا. أقصد إيقاع التبويض ، الذي يتم الحفاظ عليه في جميع أنحاء المداعبة ، فهو لا يساعد فقط على إعادة صورة الطبيعة الجليدية ، ولكن أيضًا لإضافة شعور بالفراغ والحزن ، فالموسيقى المصغرة تولد في صمت وتنمو وتتواصل تدريجياً مع ذروتها ، يختفي كل شيء بهدوء ويتجمد ، والموضوع الرئيسي في المداعبة غير مستقر من الناحية اللونية ، لكنه لا يزال موسيقيًا ، ولأنه يتوقف مؤقتًا ، فإن له طابعًا مزعجًا.
"خطوات في الثلج" (اسمع)
في جميع المنمنمات ، تحاول Debussy الالتزام بالتباين الكلاسيكي للأجزاء الوسطى بأشكال ثلاثية الأجزاء. في الوقت نفسه ، يستبعد خطة الدرجة اللونية الصارمة ، كما يفعل الملحنون في دورات الآخرين (F. Chopin أو I. Bach).
التباين في مقدمات غالبا ما إجراء تغييرات في وتيرة. وغالبا ما يتعلق زوج المنمنمات المجاورة. لذلك ، تم بناء دفتر الملاحظات الأول بأكمله تقريبًا على هذا المبدأ - تباين أنواع الحركة. يكفي مقارنة مقدمات "خطوات في الثلج" والقادمة "ما رأى الريح الغربية"التي تمثل ألمع نمط التباين.
فهي تساعد على خلق وتوافق اللغة. على سبيل المثال ، من diatonics بسيطة إلى الحنق الاصطناعي (كما في المداعبة "أشرعة").
حاول الملحن عدم استخدام المخططات التركيبية الكلاسيكية للتقديم ، مع التركيز على أصالتها والارتجال. الشيء الوحيد الذي يوحد جميع المنمنمات هو ميزات نموذج إعادة تكوين من ثلاثة أجزاء (في بعض الأحيان اثنين). ومع ذلك ، هنا يتم انتهاك نسب المقاطع.
على سبيل المثال ، في المداعبة "الغارقة الكاتدرائية"من دفتر الملاحظات الأول ، يمكنك رؤية تحول النسب. في هذه الصور المصغرة لأسطورة بريتون الشائعة حول كاتدرائية إيس ، المخفية في البحر ، تم الكشف عنها للجمهور. الموضوع الرئيسي للمقدمة ، الذي يرسم صورة الكاتدرائية ، التي انبثقت من البحر ، هي شخصية كورال عظيمة. تم وضعه في الحبال القوية والأصوات على خلفية صوت الجهير القوي الذي ينقل صوت الجرس ، وهذا الموضوع يحدث فقط في الجزء الأوسط من المنمنم ، ومن المثير للاهتمام أن تكوينه التدريجي من التجويدات الفردية يحدث. أولاً ، إنه قرع هادئ ، يبدو أنه يسمع من عالم خيالي ، يكمل الصورة بإيقاع واضح ، ودرجات ألوان ديناميكية في السجلات المتطرفة.وهذا كله يؤكد الوهم الرائع للمساحة البحرية ، ثم يتم تشكيل كورال في موضوع يذكر بمزيد من الأغاني. ثلاثة أضعاف تتأرجح ، تصاعد وتفتيت التوتر الإيقاعي. وعلى أي حال ، بعد هذا التطور ، يبدأ الركود الطويل ، والموضوع الرئيسي للجوقة يختفي تدريجياً.
"الكاتدرائية الغارقة" (اسمع)
يحتل مكان منفصل في الدورة صور مقدمة. من بينها ، المصغر الأكثر شهرة No8 "فتاة مع شعر الكتان"موسيقى المداعبة هي ضوء وحالم وتجسيد لمثالية الأنوثة. بالمقارنة مع المنمنمات الأخرى ، فهي بسيطة للغاية وتختلف عن شفافية الملمس ، خاصة في البداية. يتطور الموضوع الرئيسي ببطء ويترافق مع الحبال الناعمة. يتم تسليط الضوء على النغمة الرئيسية في G-flat بالملامح. - flat flat و B. flat. يستمر الجزء الأوسط في مزاج الجزء الأول وله تباين بسيط ، حيث تتطور الحبوب الموضوعية للمسرحية أيضًا ، بينما يحتوي الجزء الثالث على نسيج أكثر كثافة ، لكن بالفعل من الثلاثاء تقدم cerned اللحن الأساسي يبدو دون تغيير تقريبا.
"فتاة ذات شعر بلون الكتان" (اسمع)
متابعتها "انقطع الغن"- هذا رسم صغير للحياة الإسبانية. اللحن الليلي هو كوميدي بطبيعته ، ويتم الكشف عن محتواه بمساعدة التباين. تقارن المسرحية صورتين: إعلان الحب و" العالم الخارجي "الذي يتداخل مع اللقطات ، مقاطعة. يعتمد الموضوع الرئيسي على إيقاع segidilla والزهور الإسبانية النموذجية ، يتكرر ثلاث مرات ، ويكتسب دور الامتناع ، ويتم تشبع اللحن بتفاصيل جديدة ومشرقة مع كل من أدائه ، ويتسع نطاقه ويتغير أساس التجويد - من التمزق لحني. طول فترة الامتناع ، في كل مرة يتم تمديد الموضوع من خلال 8 دورات. تمت مقاطعة الحالتين الأوليين من خلال الحلقات - أولاً ، توجد في الحبال بشكل حاد قاصر ، ثم إيقاع واضح للرقص في المفتاح D.
"مقاطعة الغنائم" (اسمع)
الجمع بين بعض المنمنمات البورتريه ومشاهد النوع في وقت واحد. واحدة من هذه التمهيدات هي القطعة الأخيرة من الدفتر الأول من المنشورات. إنه يختلف عن المنمنمات الأخرى في شخصيتها التصويرية المشرقة وروح الدعابة. مقدمة مقدمة على النقيض الموضوعي. فهو يجمع بين موسيقى البوب والفولكلور الأفريقي وعناصر الرقص. ترجع هذه الوفرة من المواد الموضوعية إلى حقيقة أن محتوى المنمنمة يرتبط بممثلين عن "مسرح المنشورات".
احتل عمل الملحن الانطباعي الفرنسي مكانة خاصة في الموسيقى العالمية. كانت اكتشافاته في مجال موسيقى البيانو مبتكرة ومحدثة بالكامل لنظام اللغة الموسيقية. أكثر ما يذهل هو الثروة ومجموعة متنوعة من إمكانيات الآلات التي تمكن كلود ديبوسي من إظهارها لجميع المستمعين. لا يزال أحد الألغاز الرئيسية لإبداعه على البيانو هو وهم الصوت المدهش ، والذي يظهر بشكل كامل في دورة Prelude. في كل من هذه المنمنمات الأربعة والعشرين ، والتي سيكون من الأصح استدعاء الصور ، يتم الانتهاء من صورة فنية فردية ساطعة ، يتم الكشف عنها تدريجياً للجمهور.
ترك تعليقك